Η Ιταλική Αναγέννηση (Italian Renaissance) σηματοδοτείται από μια περίοδο μεγάλων πολιτισμικών αλλαγών στην Ευρώπη, την περίοδο από τους XIV-XVI αιώνες. Από αυτή την εποχή εμφανίστηκε ένας αστερισμός διάσημων Ιταλών καλλιτεχνών, οι οποίοι θαύμαζαν και έδειχναν σε όλο τον κόσμο την ομορφιά της φύσης και του ανθρώπινου σώματος. Ας ρίξουμε λοιπόν μια ματιά σε 10 από τους πιο διάσημους δασκάλους της Ιταλικής Αναγέννησης.
1. Ραφαέλ Σάντι
Ο Raphael Santi (γνωστός σε όλους μας ως Raphael) γεννήθηκε στο Urbino από τον Giovanni Santi, έναν ζωγράφο της αυλής. Ο νεαρός Ραφαήλ ξεκίνησε τη μαθητεία του στο δικαστήριο, όπου εμπνεύστηκε από τα έργα μεγάλων καλλιτεχνών όπως ο Andrea Mantegna και ο Piero della Francesca. Ο Ραφαήλ ήταν επίσης μαθητής του Πιέτρο Περουτζίνο και τα πρώτα έργα του αντικατοπτρίζουν την επιρροή του δασκάλου του, εκπροσώπου της Ιταλικής Αναγέννησης. Μεταξύ 1500 και 1508, ο Ραφαήλ εργάστηκε στην κεντρική Ιταλία και ήταν γνωστός για τις απεικονίσεις της Μαντόνας και τα πορτρέτα του. Το 1508, ο Πάπας Ιούλιος Β' του ζήτησε να διακοσμήσει τις παπικές αίθουσες στο Βατικανό, όπου ολοκλήρωσε τα καλύτερα έργα του, όπως το «Σχολείο των Αθηνών» στη Στάνζα ντέλα Σενιτούρα.
"Σάντι"
2. Λεονάρντο ντα Βίντσι
Τα έργα του Λεονάρντο ντα Βίντσι θεωρούνται συχνά η προσωποποίηση των ουμανιστικών ιδεωδών κατά την ιταλική Αναγέννηση. Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ήταν δεξιοτέχνης διαφόρων μορφών τέχνης, ωστόσο, κέρδισε φήμη χάρη στους πίνακές του. Ο Λεονάρντο ήταν το νόθο παιδί ενός συμβολαιογράφου της Φλωρεντίας και μιας αγρότισσας. Το νεαρό αγόρι διαμόρφωσε το στυλ του ενώ σπούδαζε στο ατελιέ του Φλωρεντίνου ζωγράφου Andrea del Verrocchio. Δυστυχώς, μόνο 15 από τους πίνακές του είναι διαθέσιμοι στις μέρες μας, ανάμεσά τους η «Μόνα Λίζα» και ο «Μυστικός Δείπνος» - δύο από τα πιο αναγνωρίσιμα και μιμητικά έργα.
Μόνα Λίζα. Μουσείο του Λούβρου
3. Μιχαήλ Άγγελος
Όπως ο σύγχρονος του Λεονάρντο ντα Βίντσι, ο Μιχαήλ Άγγελος ήταν δεξιοτέχνης σε διάφορους καλλιτεχνικούς τομείς, ο σημαντικότερος, φυσικά, ήταν η ζωγραφική. Η Καπέλα Σιξτίνα του Βατικανού φιλοξενεί μερικές από τις πιο εντυπωσιακές τοιχογραφίες στην ιστορία της δυτικής τέχνης: απεικονίσεις εννέα σκηνών από τη Γένεση στην οροφή και την Τελευταία Κρίση στον τοίχο του βωμού από τον καλλιτέχνη. Ο Μιχαήλ Άγγελος ολοκλήρωσε τις τοιχογραφίες στην οροφή του παρεκκλησιού σε περίπου τέσσερα χρόνια, η σύνθεση καλύπτει περισσότερα από 500 τετραγωνικά μέτρα και περιλαμβάνει τουλάχιστον 300 εικόνες. Αυτό το εξαιρετικό έργο τέχνης επηρέασε αναμφίβολα πολλούς μπαρόκ διακοσμητές τα επόμενα χρόνια.
Οροφή της Καπέλα Σιξτίνα
4. Σάντρο Μποτιτσέλι
Ένας άλλος ζωγράφος που ανήκει στη διάσημη σχολή της Φλωρεντίας είναι ο Sandro Botticelli. Λίγα είναι γνωστά για τα νιάτα του, είναι προφανές ότι ήταν μαθητής του Fra Filippo Lippi, και εμπνεύστηκε από τους μνημειώδεις πίνακες του Masaccio. Ο χαριτωμένος πίνακας της Madonna and Child, του πρώιμου αναγεννησιακού δασκάλου Botticelli, καθώς και οι πίνακές του στους τοίχους του βωμού, πίνακες σε φυσικό μέγεθος έγιναν γνωστοί κατά τη διάρκεια της ζωής του. Πρώτα απ 'όλα, είναι γνωστός για δύο έργα που απεικονίζουν μυθολογικές σκηνές - «Η γέννηση της Αφροδίτης» και «Άνοιξη» - και οι δύο πίνακες φιλοξενούνται στην γκαλερί Ουφίτσι στη Φλωρεντία.
"Η γέννηση της Αφροδίτης"
5. Τιτσιάνο
Ο Τιτσιάνο Βετσέλιο, γνωστός ως Τιτσιάνο, ήταν ο μεγαλύτερος Βενετός ζωγράφος του 16ου αιώνα. Ο Τιτσιάν είναι διάσημος, πρώτα απ 'όλα, για την ικανότητά του να χρησιμοποιεί τα χρώματα και τις αποχρώσεις τους - εξίσου κατέκτησε την ικανότητα να σχεδιάζει πορτρέτα, τοπία, μυθολογικά θέματα και θρησκευτικά θέματα. Ως έφηβος, δούλεψε με εξέχοντες Βενετούς καλλιτέχνες όπως ο Giorgione και ο Giovanni Bellini. Ζωγράφιζε επίσης για δικαιώματα σε όλη την Ευρώπη, συμπεριλαμβανομένου του βασιλιά Φίλιππου Β' της Ισπανίας. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ο Τιτσιάν ζωγράφισε πορτρέτα πολλών από τις σημαντικότερες προσωπικότητες της εποχής του, από τον Πάπα Παύλο Γ΄ έως τον Αυτοκράτορα της Αγίας Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας Κάρολο Ε΄.
"Αυτοπροσωπογραφία". Εθνικό Μουσείο Πράδο
6. Τιντορέτο
Ο Jacopo Robusti (Comin), γνωστός σε όλους με το παρατσούκλι Tintoretto (ο πατέρας του ήταν βαφέας ή tintore στα ιταλικά), είναι επόμενος στη λίστα με τους κορυφαίους Ιταλούς ζωγράφους της Αναγέννησης. Συνδύασε τη χρήση του χρώματος του Τιτσιάνο και τη δυναμική των μορφών του Μιχαήλ Άγγελου. Το έργο του χαρακτηρίζεται από θέματα μεγάλης κλίμακας όπως το έργο του «Ο Μυστικός Δείπνος». Ο πίνακας χαρακτηρίζεται από ευρηματικότητα, αποτελεσματικό φωτισμό - το παιχνίδι του φωτός και της σκιάς και η χρήση χειρονομιών και κινήσεων του σώματος στη δυναμική. Λόγω του πάθους του για τη δουλειά και του παρορμητικού σχεδίου, ο Τιντορέτο κέρδισε ένα άλλο παρατσούκλι: II Furious.
"Αυτοπροσωπογραφία"
7. Μασάτσιο
Ο Masaccio άφησε ανεξίτηλο το σημάδι του στον κόσμο της ζωγραφικής, αν και η ζωή του ήταν σύντομη - πέθανε σε ηλικία 26 ετών. Γεννημένος το 1401, συνέβαλε σημαντικά στη ζωγραφική μέσω της ικανότητάς του να δημιουργεί δυναμικές εικόνες και κινήσεις, καθώς και την επιστημονική του προσέγγιση στην προοπτική. Μάλιστα, από πολλούς θεωρείται ο πρώτος μεγάλος ζωγράφος της ιταλικής Αναγέννησης και ο καινοτόμος της σύγχρονης εποχής της ζωγραφικής. Το έργο του Masaccio επηρεάστηκε από τα έργα του γλύπτη Donatello και του αρχιτέκτονα Brunelleshi. Δυστυχώς στην εποχή μας έχουν διασωθεί μόνο τέσσερα έργα, η συγγραφή των οποίων δεν προκαλεί ερωτήματα, ενώ άλλα έργα γράφτηκαν σε συνεργασία με άλλους καλλιτέχνες.
Τοιχογραφία "Θαύμα με στατικό"
8. Domenico Ghirlandaio
Ο Domenico Ghirlandaio ήταν επικεφαλής ενός μεγάλου και παραγωγικού εργαστηρίου στη Φλωρεντία, στο οποίο συμμετείχαν και τα δύο αδέρφια του. Πολλοί, μετέπειτα διάσημοι καλλιτέχνες, πέρασαν χρόνο στο στούντιό του, ανάμεσά τους και ο Michelangelo. Ο ζωγράφος της Πρώιμης Αναγέννησης έγινε διάσημος για τις λεπτομερείς πλοκές του, οι οποίες συχνά περιλάμβαναν κορυφαίες προσωπικότητες της εποχής - για παράδειγμα, εξιστόρησε τη σύγχρονη κοινωνία της Φλωρεντίας. Οι πιο σημαντικές παραγγελίες που έλαβε ήταν από τον Πάπα Σίξτο Δ', ο οποίος τον κάλεσε στη Ρώμη για να ζωγραφίσει την Καπέλα Σιξτίνα.
«Η κλήση των Πρώτων Αποστόλων»
9. Andrea del Verrocchio
Ίσως έχετε παρατηρήσει ότι ο Andrea del Verrocchio έχει ήδη αναφερθεί στη λίστα μας. Είχε τρομερή επιρροή στους επιτυχημένους ζωγράφους της Ιταλικής Αναγέννησης. Μεταξύ των μαθητών του ήταν οι προαναφερθέντες Botticelli, Ghirlandaio ακόμα και ο Leonardo da Vinci. Προστάτες του ήταν η ισχυρή οικογένεια των Μεδίκων, εκπρόσωποι του Ενετικού Κράτους και του Δημοτικού Συμβουλίου της Πιστόια. Ο πολυπράγμων καλλιτέχνης έχει δημιουργήσει πολλά γλυπτά. Υπάρχει μόνο μια γνωστή καλλιτεχνική δημιουργία με την υπογραφή του Verrocchio: ο τοίχος του βωμού στον καθεδρικό ναό της Pistoia. Παρόλα αυτά, πολλοί άλλοι πίνακες αποδίδονται στο εργαστήριό του.
«Βάπτιση Χριστού»
10. Τζιοβάνι Μπελίνι
Γεννημένος σε οικογένεια καλλιτεχνών, μαζί με τον πατέρα του Jacopo και τον αδερφό του Gentile, ο Giovanni Bellini άλλαξε εντελώς τη ζωγραφική στην περιοχή της Βενετίας. Χρησιμοποιώντας καθαρά χρώματα και απαλές μεταβάσεις, ο Bellini μπόρεσε να δημιουργήσει πλούσιες αποχρώσεις και τονισμένη σκίαση. Αυτές οι καινοτομίες στο χρώμα είχαν βαθιά επιρροή σε άλλους ζωγράφους όπως ο Τιτσιάν. Ο Μπελίνι πρόσθεσε συγκαλυμμένο συμβολισμό σε πολλά από τα έργα του, που συνήθως αποδίδεται στη Βόρεια Αναγέννηση.
"Madonna in the Meadow"
Σας προτείνουμε να παρακολουθήσετε:
Αν ανυπομονείτε να εκπληρώσετε το όνειρό σας να μάθετε να σχεδιάζετε, τότε αυτή η σειρά από εκπαιδευτικά βίντεο είναι αυτό που χρειάζεστε για το πρώτο βήμα.
