Υπάρχουν μυριάδες ταινίες τρόμου: από τον Αμερικανό Laird Kregar μέχρι τον Ρώσο Nikolai Gogol, από τις ιαπωνικές ταινίες τρόμου μέχρι το μεξικάνικο μαργαριτάρι Alucard. Σας παρουσιάζουμε τις καλύτερες ταινίες τρόμου.
Επίσης, μην χάσετε: 20 ΜΕΓΑΛΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΤΡΟΜΟΥ ΟΛΩΝ ΤΩΝ ΕΠΟΧΩΝ. ΜΕΡΟΣ 1
10. ''Night of the Living Dead'' (George Romero, 1968)
Η εμβληματική ασπρόμαυρη ταινία, σε σκηνοθεσία του ανεξάρτητου σκηνοθέτη Τζορτζ Ρομέρο, είναι μια κλασική ταινία τρόμου. Ο προϋπολογισμός της ταινίας ήταν μέτριος, έτσι τα ζόμπι εφευρέθηκαν με τα χέρια τους, χρησιμοποιήθηκαν ειδικά εφέ, απλά και σπάνια και οι ηθοποιοί δεν ήταν επαγγελματίες. Δεν υπήρχαν χρήματα για κάμερα υψηλής ποιότητας, αλλά η κοκκώδης εικόνα ήταν ευεργετική, δίνοντας το απαραίτητο άγχος. Σύμφωνα με τον Romero, ο ρόλος του Ben δεν γράφτηκε για μαύρο ηθοποιό και κάθε σχόλιο για τη φυλή στην ταινία είναι τυχαίο. Ωστόσο, ο συμβολισμός του καστ δεν μπορεί να αγνοηθεί. Ο Ντουέιν Τζόουνς είχε επιλεγεί σε έναν πολύ σπάνιο ρόλο εκείνη την εποχή: ένας μαύρος ηθοποιός στην ταινία με φόντο μια φυλετικά τεταμένη Αμερική που υφίσταται σημαντικές κοινωνικές αλλαγές ως αποτέλεσμα του κινήματος για τα πολιτικά δικαιώματα. Η Ρομέρα αρνείται ότι συζητά το θέμα του ρατσισμού στην ταινία, αλλά η επιλογή των ηθοποιών την έχει ανοίξει σε διάφορες ερμηνείες και αναλύσεις. Η ταινία δημιούργησε πολλά σίκουελ και ριμέικ. Ιδιαίτερη αναφορά είναι το «Night of the Living Dead» του 1990, όπου ο Tony Todd έπαιξε τον ρόλο του Ben.
9. "Alien" (Ridley Scott, 1979)
Μπορείτε να ζήσετε περισσότερο από το Alien, αλλά δεν μπορείτε ποτέ να το αποφύγετε πραγματικά - και όχι μόνο επειδή ο Ridley Scott πιθανότατα δεν θα σταματήσει ποτέ να κάνει σίκουελ και πρίκουελ. Το «Alien» έχει φύγει τόσο μακριά από την καταγωγή του. Έχουν περάσει σχεδόν 40 χρόνια από τη γέννησή του. Είναι δύσκολο να θυμηθεί κανείς πόσο φρικτή ήταν η αρχική ταινία, οπότε ας σας υπενθυμίσουμε ότι το πλήρωμα του διαστημικού σκάφους Nostromo ξυπνά από αναστολή κινουμένων σχεδίων αφού έλαβε μια κλήση κινδύνου. Ο John Hurt συναντά ένα όχι και τόσο φιλικό πλάσμα που ονομάζεται Facehugger. Το εν λόγω πλάσμα γεννά κάτι ακόμα χειρότερο που σκοτώνει όλους τους επιβαίνοντες στο Nostromo εκτός από την Ellen Ripley. Το σλόγκαν της ταινίας: «Κανείς στο διάστημα δεν θα ακούσει το κλάμα σου». Αλλά αυτοί στη γη είναι τόσο άτυχοι.
8. "The Thing" (Τζον Κάρπεντερ, 1982)
Ο John Carpenter δημιουργεί παράνοια και φόβο στο The Thing. Λίγοι σκηνοθέτες έχουν αντιμετωπίσει τέτοιου είδους ένταση. Όταν οι εξερευνητές της Ανταρκτικής διασταυρώνονται με μια εξωγήινη μορφή ζωής ικανή να αφομοιώσει τα θύματά της, η καχυποψία και ο φόβος συσσωρεύονται καρέ καρέ. Τα ειδικά εφέ και τα σχέδια πλασμάτων είναι μερικά από τα καλύτερα στην ιστορία του κινηματογράφου. Αυτή η ταινία πιάνει το λαιμό και δεν την αφήνει.
7. «Μάτια χωρίς πρόσωπο» (Georges Frangue, 1960)
Τα παραμύθια μπορούν συχνά να χρησιμοποιούν τους ίδιους φόβους με τις ταινίες τρόμου: φόβος απόρριψης, μοναξιά, γήρανση, απώλεια ομορφιάς. Το Eyes Without a Face είναι μια στριμμένη παραμυθένια ταινία με τρομακτικά σάουντρακ του Μορίς Ζαρ. Η ιστορία του Georges Frangue είναι για έναν πλαστικό χειρουργό που έχει εμμονή να διατηρήσει την εμφάνιση της κόρης του - το πρόσωπό της παραμορφώθηκε σε ένα ατύχημα. Η μόνη απόφαση του πατέρα είναι η μεταμόσχευση προσώπου. Αλλά για αυτό πρέπει να σκοτώσετε γυναίκες και να τους πάρετε τα πρόσωπά τους. Αλίμονο, το σώμα της κόρης αναπόφευκτα απορρίπτει τα μοσχεύματα δέρματος. Υπάρχει τόσο νόημα εδώ: η ιδέα ότι η απώλεια της ομορφιάς είναι ίδια με τον ίδιο τον θάνατο (ο πατέρας κανόνισε μια κηδεία για την κόρη του και την κρύβει από τον κόσμο) και ότι η ομορφιά αξίζει να σκοτωθεί (με την Alida Valli ως " κυνηγός» απαγωγή νεαρών γυναικών). Τα «μάτια χωρίς πρόσωπο» λένε ότι η απόλυτη θλίψη είναι όταν η ίδια η ευτυχία γίνεται αδικία: για να πάρεις κάτι για τον εαυτό σου, η μόνη λύση είναι να πάρεις από τον άλλον.
6. "Psycho" (Άλφρεντ Χίτσκοκ, 1960)
Το «Psycho» είναι πρακτικά μια νέα εποχή του κινηματογράφου. Υπάρχουν πριν και μετά, και πουθενά δεν υπάρχει κάτι παρόμοιο. Ίσως όλες οι σημερινές ερωτήσεις αφορούν: τι είναι μια ταινία; και τι είναι η τηλεόραση; επιστρέψτε στο "Psycho". Ο Χίτσκοκ τράβηξε αυτή την εικόνα με το συνεργείο της τηλεοπτικής του εκπομπής «Ο Άλφρεντ Χίτσκοκ παρουσιάζει». Ο σκηνοθέτης, με τη βοήθεια του Psycho, απέδειξε ότι θα ήταν αδύνατο για όλους τους πολυάριθμους μιμητές να αποτυπώσουν το στυλ του. Παρά όλους τους φόβους και τα σοκ, η ταινία περιέχει μαύρο χιούμορ και δύσκολα αστεία. Συναρπαστικές στιγμές όταν ο Norman ανησυχεί ελαφρώς ότι το αυτοκίνητο της Marion Crane σταματά να βυθίζεται στον βάλτο για μια στιγμή. οι αναμνήσεις της συζύγου του σερίφη που επέλεξε ένα νεκρικό φόρεμα για την κυρία Bates· μια πρόκληση στην ψευδοεπιστημονική ανοησία που εκτοξεύει στο τέλος ο ψυχίατρος προσπαθώντας να «εξηγήσει» όλα όσα έγιναν. Τότε γίνεται σαφές ότι καμία εξήγηση δεν θα αρκεί. Υπάρχουν τέτοια πράγματα στη ζωή, και το Ψυχώ είναι το κινηματογραφικό χαμόγελο του Χίτσκοκ στις μάταιες προσπάθειές μας να βγάλουμε νόημα της ανούσιας.
5. «Halloween» (John Carpenter, 1978)
Υπήρχαν πολλές ταινίες τρόμου πριν κάνει το ντεμπούτο του ο θρυλικός slasher John Carpenter το 1978. Το Halloween βρήκε την τέλεια φόρμουλα για να μετατρέψει τις ανατριχιαστικές διακοπές σε αξέχαστες. Ο Jamie Lee Curtis είναι το τέλειο Final Girl ως Laurie Strode και ο Boogeyman Who Can't Die. Το Halloween άλλαξε το είδος του τρόμου για πάντα. Όταν ο Michael Myers ήταν μόλις έξι ετών, η μεγαλύτερη αδερφή του δολοφονήθηκε ανεξήγητα το Halloween. Μετά από αυτό, πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του σε ένα άσυλο. Αλλά τη μοιραία νύχτα του Halloween του 1978, επιστρέφει στο σπίτι του στο Haddonfield για μια δολοφονική έξαψη που τρομοκρατεί τη Laurie και τους φίλους της. Με ένα παραμορφωμένο πρόσωπο κρυμμένο πίσω από μια αποτρόπαια λευκή μάσκα, ο Myers τον κυνηγά και τον σκοτώνει μέσα από μια άλλη ταινία. Αν και ο Carpenter θα τον είχε σκοτώσει τεχνικά τη δεκαετία του 1980 στο Halloween II. Ο Myers αποδείχθηκε τόσο δημοφιλής που αναστήθηκε ξανά το 1988 για να δημιουργήσει μερικές ακόμα ιστορίες τρόμου που αγαπούσαν ακόμα οι θαυμαστές.
4. "The Exorcist" (William Friedkin, 1973)
Σχεδόν μισό αιώνα μετά την κυκλοφορία της ταινίας, ο Εξορκιστής παραμένει μια από τις πιο τρομακτικές ταινίες που γυρίστηκαν ποτέ για έναν λόγο - υπάρχει σημαντική ενόχληση από την αντίθεση μεταξύ ενός αθώου νεαρού κοριτσιού και ενός δαίμονα που κυριεύει την ψυχή της. Η γόνιμη ερμηνεία της Linda Blair ως 12χρονης Regan, με το κεφάλι της να σκύβει και να κάνει εμετό. Το ενοχλητικό γέλιο και η απρόσεκτη χυδαιότητα ενσωματώνουν την ιδέα ότι τίποτα δεν είναι ιερό. Ακόμη και οι προοπτικές του βιβλικού Max von Sydow δεν εγγυώνται ότι όλα θα είναι ρόδινα για τη φτωχή Regan και την οικογένειά της. Ο Friedkin, που δεν ήταν σχεδόν πρώτης τάξεως είδος τρόμου, προσεγγίζει το μυθιστόρημα του William Peter Blatty με την ίδια επιτήδευση που έφερε σε αμέτρητα άλλα είδη στο απόγειο της καριέρας του. Ο Εξορκιστής είναι μια από τις πιο εισπρακτικές ταινίες στην ιστορία. Η ταινία δημιούργησε πολλά σίκουελ και τηλεοπτικές σειρές, αλλά καμία από αυτές δεν ταίριαζε με τη σαφήνεια με την οποία το πρωτότυπο αποκαλύπτει τη μυθολογία της Αμερικής της ανώτερης μεσαίας τάξης σε τόσο βαθιές, ανησυχητικές στιγμές. Δεκαετίες αργότερα, ο Fridkin παρουσίασε ένα ντοκιμαντέρ για τον εξορκισμό, The Devil and Father Amorth. Η πλοκή της ταινίας απέδειξε πώς αυτό το γόνιμο επίτευγμα του σκηνοθέτη συνεχίζει να στοιχειώνει τον δημιουργό του και γενιές κινηματογραφόφιλων.
3. «Rosemary's Baby» (Roman Polanski, 1968)
Ο θεατής βιώνει άγχος από τη στιγμή που η Mia Farrow αρχίζει να τραγουδά. Το αριστούργημα του Roman Polanski βυθίζει τα νύχια του μέσα σου και αφήνει το ίδιο τρομερό σημάδι όπως και στην ίδια τη Rosemary. Το κακό δεν είναι μια άγνωστη οντότητα. Αυτή η ιστορία είναι για μια γυναίκα που διευθύνει ο σύζυγός της και οι γείτονές της. Εάν δεν υπάρχει shaban να τραγουδούν μάγισσες τη νύχτα, τότε η εγκυμοσύνη είναι μάλλον ανησυχητική. Αυτό θρηνεί διπλά την υποψία της φτωχής Ρόζμαρι ότι έκαναν συμφωνία με τον Εωσφόρο για το αγέννητο παιδί της. Η προσέγγιση του Πολάνσκι στον ψυχολογικό τρόμο αξίζει διδακτορικό. Το Rosemary's Baby έχει γίνει ακόμη πιο ανατριχιαστικό με την πάροδο του χρόνου - και όχι μόνο επειδή τώρα γνωρίζουμε περισσότερα για τον Polanski από ό,τι πριν από 50 χρόνια.
2.The Texas Chainsaw Massacre (Tobe Hooper, 1974)
Η δεκαετία του 1970 άλλαξε το είδος του τρόμου για πάντα και το The Texas Chainsaw Massacre του Tobe Hooper ήταν ο καταλύτης. Μια ομάδα φίλων έπεσε πάνω σε ένα κυριολεκτικό σπίτι τρόμου στο Τέξας γεμάτο με μια διαταραγμένη οικογένεια κανίβαλων με επικεφαλής έναν από τους χειρότερους κακούς του τρόμου, τον Leatherface, που φορούσε μια μάσκα από ανθρώπινο δέρμα. Ξεφεύγοντας από τα νύχια ενός δερμάτινου προσώπου με ένα αλυσοπρίονο, η Σάλι έγινε το Τελικό Κορίτσι του Τρόμου που επέζησε, νίκησε τον φόβο και έγινε ένας άγγελος εκδίκησης, βουτηγμένος στο αίμα. Ενώ τα Final Girls έχουν υποστεί πολλαπλούς μετασχηματισμούς ενδυνάμωσης, αυτά τα τροπάρια παραμένουν ένα από τα μεγαλύτερα επιτεύγματα φεμινισμού τρόμου.
1. "The Shining" (Stanley Kubrick, 1980)
Το λάθος δεν είναι στα φαντάσματα που μας στοιχειώνουν, αλλά στον εαυτό μας. Δεν θα ακολουθούσε ο Jack Torrance (Jack Nicholson) την ψυχωτική του πορεία στο The Shining, ό,τι κι αν γινόταν; Όταν τον πρωτογνωρίσαμε, είχε ήδη εμπλακεί σε ένα περιστατικό ενδοοικογενειακής βίας με τον γιο του. Το The Shining έχει μια συγκεκριμένη ονειρική λογική, παρόμοια με αυτή του Kubrick στο Eyes Wide Shut.
Δεκαεννέα χρόνια αργότερα, αυτό υποδηλώνει ότι αν φοβάσαι κάτι αλλά το βουρτσίζεις, μπορεί να είναι αλήθεια. Αυτός ο φόβος δεν λέει ψέματα. Εάν το ένστικτό σας σας λέει ότι ο σύζυγός σας μπορεί να προσπαθήσει να σκοτώσει εσάς και τον γιο σας, υπάρχει πιθανώς ένας πολύ καλός λόγος για αυτό το ένστικτο. Η άρνηση είναι απαραίτητη για να ζήσεις απλώς τη ζωή, για να περάσεις την κάθε μέρα. Αλλά οι ταινίες τρόμου δείχνουν πάντα ότι η άρνηση μπορεί επίσης να σκοτώσει. Αυτό, φυσικά, παραλίγο να σκοτώσει τη Γουέντι και τον Ντάνι στο The Shining, αλλά ξυπνούν, αλλάζουν και βλέπουν την πραγματικότητα της κατάστασής τους χωρίς άλλες δικαιολογίες και έτσι αρχίζουν να ζουν. Πολλοί από εμάς δεν το κάνουν - περπατώντας στα τυφλά στη ζωή τόσο σκληρά, σαν να μπορούσαμε εξίσου να παγώσουμε στο χιόνι, καταδικασμένοι να επαναλαμβάνουμε λάθη ξανά και ξανά, σαν να ήμασταν πραγματικά φροντιστές.
Σας προτείνουμε να παρακολουθήσετε:
Top 10 ταινίες τρόμου που αξίζει να δείτε! Οι καλύτερες ταινίες! από το κανάλι DRAGLER. Μια εξαιρετική συλλογή από καλές ταινίες για να παρακολουθήσετε το βράδυ με πλάνα ταινιών.
