Η γούνα είναι είδος, το οποίο φαίνεται ότι προοριζόταν για anime. Τα πιο αξιομνημόνευτα ρομπότ των Anime, από τα τεράστια μηχανικά τους πλαίσια μέχρι την καταστροφική τους δύναμη, έχουν γοητεύσει παιδιά και ενήλικες για δεκαετίες.
Αλλά τί σειρά για ρομπότ άφησε ανεξίτηλη κληρονομιά; Πρέπει όλα τα καλά μηχανικά anime να περιέχουν πολλές εκρήξεις;
Θεωρώ ότι η μηχανική είναι τόσο πλούσια όσο κάθε άλλο είδος, προσφέροντας ιδέες για την ανθρωπότητα, αλλά βαθιά διασκεδαστική και απόκοσμη.
Έτσι, αν θέλετε να βελτιώσετε τις γνώσεις σας και να βουτήξετε σε όλα τα μηχανικά πράγματα, έχω συγκεντρώσει μια λίστα με τα καλύτερα από τα καλύτερα εδώ.
20. Hoshi no Koe (Φωνές ενός μακρινού αστεριού)
Τι καλύτερος τρόπος για να ξεκινήσω τη λίστα μου από το να μιλήσω για το υποτιμημένο έργο του Makoto Shinkai το 2002.
Ο σκηνοθέτης είναι γνωστός για την τρελά ρεαλιστική (αλλά πιο επιδεικτική) αισθητική, αλλά ο Shinkai πάντα συνδύαζε τον ρομαντισμό με στοιχεία επιστημονικής φαντασίας, φαντασίας ή του διαστήματος.
Το "Voices of a Distant Star" το πηγαίνει λίγο πιο μακριά στην όψη επιστημονικής φαντασίας του με εξωγήινους και μια διαστημική αποστολή, με αποτέλεσμα οι δύο εραστές δυστυχώς να απομακρύνονται περισσότερο κάθε μέρα που περνά.
Όπως κάθε έργο Shinkai, έτσι και αυτό έχει να κάνει περισσότερο με συναισθήματα και μια οδυνηρή (αλλά σημαντική) αίσθηση λαχτάρας.
Άλλωστε ήξερες ότι έκανε τα πάντα εδώ εκτός από μουσική;
Παρακολουθήστε αυτό αν θέλετε να δείτε τα πρώτα βήματα ενός από τους καθιερωμένους σκηνοθέτες anime αυτής της γενιάς.
19. Σπόρος μήλου (2004)
Θέλω να διευκρινίσω ότι εννοώ την ταινία του 2004. Και δύο ακόμη ταινίες του, που κυκλοφόρησαν το 2007 και το 2015, αντίστοιχα.
Αλλά σίγουρα όχι το OVA του 1998, το οποίο ονομάζεται επίσης Appleseed - δεν είναι πολύ καλό.
Αλλά το κινούμενο σχέδιο CGI του Appleseed από το 2004 κόβει την ανάσα όταν το είδα για πρώτη φορά. Το Appleseed είχε ρομπότ διαφορετικού μεγέθους, φουτουριστικές πόλεις, όμορφους γυναικείους χαρακτήρες και ακόμη και μια αξιοπρεπή μεταγλωττισμένη έκδοση.
Ομολογουμένως, φαίνεται λίγο ξεπερασμένο αυτές τις μέρες. Αλλά μπορείτε πραγματικά να δείτε τη βελτίωση στα κινούμενα σχέδια CGI/3D βλέποντας τρεις ταινίες Appleseed τη μία μετά την άλλη.
Υπάρχουν στοιχεία ρομαντισμού στην τριλογία, αλλά σίγουρα είναι περισσότερο για μοντέρνα μηχανικά σχέδια, υψηλού προφίλ πυροβολισμούς και εκρήξεις.
18. Aldnoah Zero
Επιτρέψτε μου να είμαι ξεκάθαρος όταν λέω ότι αγαπώ το Aldnoah.Zero - που σημαίνει ότι αγαπώ και τις δύο εποχές.
Ναι, ακόμη και η δεύτερη σεζόν, την οποία οι περισσότεροι θαυμαστές μισούν επειδή κατέστρεψε αυτό που χτίστηκε στην πρώτη.
Βλέπετε, το Aldnoah.Zero μοιάζει λίγο με το Shingeki no Kyojin, μόνο που δεν είναι ούτε έτσι.
Και τα δύο anime έχουνεπικό πρώτο επεισόδιο, που διασφαλίζει ότι οι θεατές θα ζητήσουν το επόμενο επεισόδιο.
Το φινάλε του EP 01 είχε τεράστιο αριθμό προβολών στο YouTube. Επίσης, ο Hiroyuki Sawano έκανε το σκορ για αυτούς.
Αλλά ακόμα και με αυτό που συνέβη στη σεζόν 2, θα έλεγα ότι οι άνθρωποι πρέπει να δοκιμάσουν το Aldnoah.Zero. Οι αγώνες Mecha είναι διασκεδαστικοί και ο Inaho Kaizuka δεν είναι πολύ κακός για έναν MC.
Σε κάθε περίπτωση, θα πρέπει τουλάχιστον να παρακολουθήσετε την εξέλιξη του Slaine Troyard.
17. Kidou Keisatsu Patlabor (Patlabor: Mobile Police)
Το Patlabor: Το Mobile Police είναι ένα παλιό στολίδι που οι νέοι λάτρεις των anime θα πρέπει να τσεκάρουν.
Αυτή είναι μια καλή υπενθύμιση του πώς μια ταλαντούχα ομάδα μπορεί να βελτιώσει το υλικό.
Η σειρά έκανε το ντεμπούτο της το 1988 με ένα OVA επτά επεισοδίων και συνεχίστηκε με μια σειρά 47 επεισοδίων και δύο απολύτως εκπληκτικές ταινίες, με μεγάλους όπως ο Mamoru Oshii και ο Satoshi Kon.
Η σειρά είναι σαν κωμωδία, αλλά με γούνα.
Αλλά δεν είναι Gundam. Τα ρομπότ εδώ δεν είναι εκλεπτυσμένα πλάσματα ικανά να καταστρέψουν πόλεις σε μια μέρα.
Αντίθετα, η Patlabor έχει πιο πρακτικά ρομπότ. Αυτά που πραγματικά μπορείς να φανταστείς, κάποτε θα εμφανιστούν στην πραγματική ζωή.
Σε τελική ανάλυση, πρόκειται για αστυνομικά ρομπότ που πολεμούν άλλα ρομπότ που έχουν σχεδιαστεί κυρίως για χειρωνακτική εργασία.
16. Koukyoushihen Eureka Seven (Eureka Seven)
Η βραβευμένη σειρά Άνοιξη του 2005 ήταν ένα απροσδόκητο θαύμα, τουλάχιστον για μένα. Νόμιζα ότι θα ήταν ένα κανονικό anime για αγόρια και κορίτσια, αλλά με στοιχεία μηχανικής - έκανα λάθος.
Ναι, έχει σοβαρά ρομαντικά στοιχεία. Αλλά το anime των 50 επεισοδίων είναι επίσης καλογραμμένο και καλά μελετημένο.
Μακάρι να μπορούσα να πω το ίδιο για τη συνέχεια του Eureka Seven AO, αλλά αυτό ήταν μέτριο.
Αλλά στην πραγματικότητα, η πρώτη σειρά στο υψηλότερο επίπεδο. Λατρεύω την ανάπτυξη του χαρακτήρα του Renton Thurston, ο οποίος είναι σίγουρα κάτι περισσότερο από ένα άλλο έφηβο αγόρι που ανακαλύπτει ότι έχει μια ιδιαίτερη δύναμη.
Ενα θετικόφοβερο κινούμενα σχέδια καιΜΟΥΣΙΚΗ .
Το Studio Bones δεν απογοήτευσε: αν και οι μηχανικές μάχες είναι λίγες και μακρινές, αξίζουν μια ματιά.
15. Kukaku Kidoutai (Ghost in the Shell)
Ναι, το εμβληματικό Ghost in the Shell δεν είναι στο πάνω μου μισό. Αλλά επιτρέψτε μου να σας εξηγήσω πριν σηκώσετε το πιρούνι.
Εννοώ μόνο την ταινία του 1995, όχι ολόκληρο το franchise.
Οπότε υποστηρίζω μόνο ότι το πρωτότυπο είναι λιγότερο απολαυστικό ως mecha anime από τα άλλα μέρη.
Το Ghost in the Shell είναι μια από τις καλύτερες ταινίες anime όλων των εποχών. Αλλά είναι επίσης περισσότερο μια φιλοσοφική, εξερευνητική ταινία.
Ωστόσο, δεν μπορώ ποτέ να αρνηθώ ότι ο Motoko Kusanagi είναι ένας από τους καλύτερους χαρακτήρες στο μέσο, cyborg ή όχι.
14. Τάση V μηχανής Zhou Danji (Τάση V υπερ-ηλεκτρομαγνητικής μηχανής)
Νιώθεις σαν προδοσία να βλέπεις τον Voltes V πάνω από το Ghost in the Shell;
Μερικές φορές η νοσταλγία και η παιδική έκπληξη αρκούν για να ξεκινήσει μια σειρά.
Το Voltes V είναι εθνικός θησαυρός. Υπάρχει μια γενιά παιδιών στη χώρα μου (και οι εκνευρισμένοι γονείς τους) που το παρακολουθούσαν κάθε βράδυ στην τοπική τηλεόραση.
Το animation είναι αρκετά απλό και το αποτέλεσμα πολύ προβλέψιμο.
Αλλά τα παιδιά το λάτρεψαν - το λάτρεψα.
Η μουσική ήταν συναρπαστική και ήταν υπέροχο να βλέπεις πέντε καλά παιδιά να ενώνονται ως ένα γιγάντιο ρομπότ.
Αν αυτό δεν ήταν αρκετό, το Voltes V είναι αναμφισβήτητα το πιο σημαντικό κοινωνικοπολιτικά anime στη χώρα μου - είναι σύμβολο δημοκρατίας, ελπίδας και εξέγερσης.
13. Macross F (Macross Frontier)
Το franchise Macross είναι μοναδικό σε εύρος, ιστορία και δημοτικότητα.
Δεν περίμενα ότι το τραγούδι, η μουσική και οι διαστημικές μάχες θα ήταν τόσο φανταστικός συνδυασμός.
Το Macross είναι μια απόδειξη της μαεστρίας των anime στην αφήγηση. Αλλά προτείνω να παρακολουθήσετε το Frontier εάν δεν έχετε χρόνο.
Ουσιαστικά, το Macross Frontier είναι μια κλασική διαστημική όπερα (σε συνδυασμό με τραγούδι) που εισάγει τους θεατές στο Alto Saotome, τη Ranka Lee και τη Cheryl Nome καθώς συνεργάζονται για να ξεπεράσουν μια εξωγήινη απειλή.
Ο Shoji Kawamori διευθύνει με μαεστρία την επιχείρησή του εδώ, διασφαλίζοντας ότι οι επικές μηχανικές μάχες και η ανάπτυξη χαρακτήρων αισθάνονται άξιες, ότι όλα συνεισφέρουν σε αυτό που κάνει το Macross F μοναδικό.
12. Ghost in the Shell: Autonomous Complex
Βλέπω? Συμπεριέλαβα άλλο ένα Ghost στην καταχώρηση του Shell, ειδικά ένα που προσφέρει περισσότερες μηχανικές ιδιότητες.
Η σειρά Stand Alone Complex (με εξαίρεση το άψυχο σίκουελ του CGI, SAC_2045) είναι μια εξερεύνηση του ανθρώπου, της μηχανής και των κοινωνικών ασθενειών σε έναν δυστοπικό κόσμο.
Δεν είναι τόσο έντονο όσο το τυπικό σας mecha show. Αλλά η Production IG διασφαλίζει ότι η κινούμενη εικόνα, ο σχεδιασμός ήχου και η μίξη 2D και 3D θα αντέξουν στη δοκιμασία του χρόνου. Ετσι οπως ειναι.
Εάν έχετε παρακολουθήσει και σας άρεσε το Psycho-Pass, παρακολουθήστε το SAC.
Το πρώτο δεν θα υπήρχε και δεν θα είχε πετύχει χωρίς το Stand Alone Complex.
11.ΣΣΣΣ.Γκρίντμαν.
Κυκλοφόρησε μόλις το φθινόπωρο του 2018, το SSSS.Gridman είναι η πιο πρόσφατη σειρά mecha στη λίστα μου.
Πώς, λοιπόν, έφτασε σχεδόν στο top 10;
Λοιπόν, είναι ένα πρωτότυπο anime, πράγμα που σημαίνει ότι κανείς δεν ήξερε προς ποια κατεύθυνση πήγαινε.
Δεύτερον, φαινόταν νέο και οικείο ταυτόχρονα, προκαλώντας μια αίσθηση μυστηρίου επιδεικνύοντας μηχανική δράση σε στυλ tokusatsu.
Είναι κρίμα που το SSSS.Gridman δεν πήρε τον έπαινο και την προσοχή που του αξίζει. Θα έπρεπε να κατηγορηθεί για αυτό το πιθανόν χαμηλής ποιότητας υπηρεσία θαυμαστών στην αρχή; Μπορεί.
Από την άλλη πλευρά, πολλοί θαυμαστές των anime θέλουν αυτό το είδος εξοικείωσης: ρομπότ και χαριτωμένα κορίτσια.
Αλλά πέρα από αυτό, υπάρχει ίντριγκα, καθαρά γραφικά (χάρη στο Studio Trigger) και μια ιστορία που εντείνεται μόνο στο δεύτερο μισό.
10. Full metal πανικός!
Full metal πανικός! Το franchise έχει περάσει από πολλές αλλαγές, ξεκινώντας από το έργο Studio Gonzo και τελειώνοντας με το Kyoto Animation (το αγαπημένο αυτού), και μετά το Xebec, το οποίο έκανε μια έκπληξη επιστροφής το 2018.
Εάν είστε μεγάλος θαυμαστής των rom-com, αυτό θα πρέπει να είναι για εσάς.
Full metal πανικός! φαίνεται διαφορετικό από τη μέση ρομαντική κωμωδία σας, αλλά το στρατιωτικό και μηχανικό σκηνικό της δεν μειώνει τη δύναμη του χιούμορ.
Ίσως οι θαυμαστές της σειράς Fumoffu αγάπησαν περισσότερο (για καλό λόγο). Αλλά δεν μπορείς να κάνεις λάθος ούτε με την πρώτη σεζόν.
Επιπλέον, θα μάθετε επιτέλους ποιος είναι ο Bonta-kun. Κάτι που πιθανότατα έχετε δει σε βίντεο από θαυμαστές anime και σε καταστήματα anime.
9. Magic Knight Rayart
Αν δεν έχετε ακούσει ποτέ για τον Magic Knight Rayearth, καταλαβαίνω απόλυτα.
Δείχνει πόσο χρονών είμαι ήδη, αλλά αυτό είναι ένα ιδιαίτερο mecha anime - όχι μόνο για μένα, αλλά για κυριολεκτικά εκατομμύρια ανθρώπους.
Στη χώρα μου, ο Magic Knight Rayearth έχει αλλάξει το τοπίο των τοπικών σειρών anime. Αντί να είναι απλώς ένα ακόμα φανταχτερό ή mecha με ανδρικό πρωταγωνιστικό ρόλο, αυτό το σόου ανέδειξε μια τριάδα γυναικών.
Δεν ήταν ούτε δευτερεύοντες χαρακτήρες ούτε απλώς ερωτικά ενδιαφέροντα. Ο Χικάρου, ο Ούμι και ο Φου είχαν χημεία και όλοι στο σχολείο μου ήταν προστατευτικοί απέναντι στους αγαπημένους τους Μαγικούς Ιππότες.
Το πιο σημαντικό, ο Magic Knight Rayearth απέδειξε ότι η mecha μπορεί να συνδυάζεται με είδη όπως το shojo και το fantasy. Περιμένετε εξαιρετικά μηχανικά σχέδια εδώ που δεν θα δείτε πουθενά αλλού.
8 Mobile Suit Gundam: Ironblood Orphans
Αν αναρωτιέστε γιατί ο Gundam δεν έχει ακόμη αναφερθεί, είναι επειδή η καλύτερη δουλειά του κατατάσσεται τόσο ψηλά σε αυτή τη λίστα.
Κατά ειρωνικό τρόπο, τα Iron-Blooded Orphans δεν θυμίζουν σε τίποτα το κλασικό Gundam. Δεν χρειάζεται καν να παρακολουθήσετε τις προηγούμενες εκπομπές για να το εκτιμήσετε.
Το IBO βρίσκεται σε ένα μέλλον όπου μέρος της ανθρωπότητας ζει στον Άρη.
Το πρόβλημα, ωστόσο, είναι ότι εξακολουθεί να κυβερνάται από εκείνους στη Γη και η παραμέληση της κυβέρνησης είναι βαθιά ριζωμένη.
Η νεαρή Kudelia Aina Bernstein θέλει να το αλλάξει αυτό επισκεπτόμενος τη Γη. Αλλά πρώτα, πρέπει να αντέξει ένα ταξίδι που περιέχει σχετικά λίγες αλλά γνήσια βίαιες ταινίες δράσης.
7 Promare
Το νεότερο anime στη λίστα μου είναι το Promare, μια πρωτότυπη ταινία anime του 2019.
Για να είμαι ειλικρινής, δεν φαίνεται κάτι νέο.
Αυτό είναι ένα έργο Studio Trigger και η ομάδα απαρτιζόταν από τους ίδιους ανθρώπους που δούλεψαν στις αγαπημένες σειρές υψηλών οκτανίων Kill la Kill και Tengen Toppa Gurren Lagann.
Έτσι νιώθει πραγματικά σαν το χαμένο παιδί αυτών των δύο παραστάσεων.
Το Promare είναι γελοία κομψό και επιδεικτικό, σαν να φτιάχτηκαν για αυτόν αυτά τα επίθετα.
Το CGI δεν είναι ακριβώς κομψό (και αυτό ενισχύει το buzz), αλλά η ενέργεια και το πάθος των δημιουργών είναι εμφανή στο Promare.
6. Sidonia no Kishi (Ιππότες της Σιδωνίας)
Την παραμονή της τρίτης σεζόν, οι Knights of Sidonia είναι μια από τις mecha επιτυχίες της τελευταίας γενιάς.
Σε μια εποχή που υπήρχε ήδη το Shingeki no Kyojin στην κοινότητα, υπήρχε ακόμα χώρος για άλλο σαν αυτό;
Ναι, το Sidonia no Kishi και το Attack on Titan έχουν σημαντικές διαφορές.
Όμως και οι δύο καταφέρνουν να κάνουν τους θεατές να αισθάνονται απελπισμένοι. Λες και όλες οι προσπάθειες και οι θυσίες των καλών δεν θα τους οδηγήσουν ποτέ στη νίκη - σε μια ζωή που δεν είναι γεμάτη αίμα και βία.
Έτσι, αν θέλετε το 3D/CG mecha να γίνει σωστά, ρίξτε μια ματιά στις δύο σεζόν του Knights of Sidonia.
Θα εντυπωσιαστείτε από την κλίμακα, τη συνοδευτική παρτιτούρα και τα ηχητικά εφέ των μαχών.
5 φορητό κοστούμι Gundam Unicorn
Το Mobile Suit Gundam Unicorn έδωσε στο franchise της δεκαετίας του 1980 μια νέα πνοή, παρουσιάζοντάς το σε μια νεότερη γενιά μετά το ντεμπούτο του το 2010.
Ήταν το επετειακό έργο του Sunrise, πιθανώς ένα από τα δύο μεγάλα στούντιο που σχετίζονται με το είδος mecha.
Ο αγαπημένος από τους θαυμαστές συνθέτης Hiroyuki Sawano ήταν μέρος της ομάδας - οπότε περιμένετε μουσική μάχης σε επίπεδο θεού σε αυτό το άλμπουμ.
Και παρόλο που είναι απλώς ένα OVA, κάθε ένα από τα επτά επεισόδια διαρκεί μία ώρα. Είναι σαν μια σειρά επτά μερών.
Μπορείτε να το παρακολουθήσετε ακόμα κι αν δεν έχετε δει προηγούμενες συμμετοχές στο Gundam και έχει μερικούς από τους καλύτερους mecha αγώνες όλων των εποχών.
Είναι ένα ηθικά περίπλοκο, πολιτικά πολυεπίπεδο έπος που ακόμη και οι μη μηχανικοί θαυμαστές θα πρέπει να δουν τουλάχιστον μία φορά.
4 Mobile Suit Gundam Origins
Ναι, έχω δύο δίσκους Gundam στην πεντάδα μου.
Αυτό είναι το πόσο ο Gundam επηρεάζει το είδος mecha.
Το The Origin είναι πιο πρόσφατο από το Unicorn και έκανε το ντεμπούτο του το 2015. Αλλά όπως το τελευταίο, είναι ένα OVA που αποτελείται απόέξι επεισόδια πλήρους μήκους .
Έχει κάποιο υποδειγματικό 3D/CGI που συνήθως δεν το συναντάμε στα anime. Το Origin θα ήταν καλύτερο αν μόνο τα μηχανικά του ήταν 3D/CGI, αλλά το πειράζω εδώ.
Η εναρκτήρια σκηνή του EP01 θα σας κολλήσει εύκολα. Το ίδιο ισχύει και για τις συναρπαστικές σκηνές μάχης.
Όπως κάθε μεγάλο έργο Gundam, η πολιτική και συναισθηματική του δύναμη είναι αναμφισβήτητη.
3. Code Geass: Hangyaku no Lelouch
Είμαι σίγουρος ότι πολλοί αναρωτιούνται γιατί δεν έχω αναφέρει ακόμα το κορίτσι της πίτσας και τον κύριο Λελούχ Λαμπερούζ.
Λοιπόν, εδώ είναι.
Μεταξύ όλων των άρθρων που παρουσιάζονται εδώ, είναι το Code Geass που έχει λάβει κριτική και ευρεία αναγνώριση.
Αυτό είναι ένα επίτευγμα από μόνο του: δεν τραβούν όλα τα υπέροχα anime την προσοχή που τους αξίζει.
Αν δεν σας έχουν χαλάσει ακόμα, δείτε το τώρα και ετοιμαστείτε. Αν το έχετε δει, δώστε μου ένα άλλο ρολόι.
Τα υψηλά του Code Geass είναι πολύ καλά για να τα περάσετε. Ειδικά αφού περάσατε στη δεύτερη σεζόν. Απολαύστε όλα τα παιχνίδια μυαλού και τα δράματα.
Το Gundam είναι αυτό που οι περισσότεροι συνδέουν με την ανατολή του ηλίου, αλλά είναι η πιο φιλόδοξη μηχανική προσφορά του μέχρι σήμερα.
2. Ευαγγελίων Νέον Γένεσις + Τέλος Ευαγγελίου
Ο ασημένιος μετάλλιος μου είναι η σειρά που έκανε το Studio Gainax για πάντα διάσημο.
Είτε πιστεύετε ότι είναι υπερεκτιμημένο είτε θα έπρεπε να είναι το #1 μου, κανείς δεν μπορεί να αρνηθεί την επίδρασή του στο anime γενικά.
Εκτός από τους μηχανικούς του Gundam, οι Eva, Asuka και Rei του Shinji είναι τα επόμενα πιο διάσημα ρομπότ στα anime.
Ο σχεδιασμός τους είναι ασυνήθιστος, μερικές φορές ανατριχιαστικός και ταυτόχρονα προκαλεί δέος.
Αν θέλετε να αναμίξετε την αγωνία και την απελπισία σας με όμορφα κινούμενα μηχανικά σκηνικά, αυτό είναι το μέρος που πρέπει να είστε.
Είναι ένα βαθιά φιλοσοφικό και ψυχολογικό αριστούργημα που άλλαξε τον τρόπο με τον οποίο οι κριτικοί (στην Ιαπωνία και όχι μόνο) βλέπουν τα anime.
1. Tengen Toppa Gurren Lagann
Ελπίζω οι θαυμαστές του NGE να μην εκνευριστούν με τον αγαπημένο μου.
Έλα, αυτό είναι επίσης ένα πρωτότυπο anime από το Gainax με πάνω από 25 επεισόδια.
Γιατί λοιπόν είναι αυτό το αγαπημένο μου mecha anime;
Με απλά λόγια, ο Tengen Toppa Gurren Lagann με κάνει να θυμάμαι γιατί ερωτεύτηκα το είδος εξαρχής: είναι εξωφρενικό, συναρπαστικό και γεμάτο χρώμα, σαν να έχει απεριόριστη δημιουργικότητα.
Ωστόσο, ο Gurren Lagann δεν φημίζεται μόνο για τα γραφικά και τις συγκλονιστικές σκηνές του:
Είναι επίσης η τέλεια ισορροπία χιούμορ, δράσης, περιπέτειας και φιλοσοφικών ερωτήσεων.
Στο τελευταίο τμήμα, δεν είναι τόσο βαρύ όσο το NGE, αλλά είναι επίσης πιο κατάλληλο για ένα νεότερο κοινό.
Η γούνα έχει την ικανότητα να εμπνέει έκπληξη σε ανθρώπους όλων των ηλικιών. Και νομίζω ότι είναι ο Gurren Lagann που το κάνει καλύτερα.
